زوايا الكاميرة يمكن أن تؤثر بشكل كبير على فلمك، تعلم كيفية اختيار زاوية الكاميرا للاستفادة منها اخراجيا، الإخراج هو لغة كل خيار تقوم به يؤثر بشكل مباشر على كيفية تفسير جمهورك للفيلم، عادةً التلفزيون والأفلام تتمتع بنسب عالية من القبول الجماهيري لكون القصص واضحة وموجزة، المشاهدين يعرفون كيف يفسرون قرارات المخرج الإبداعية، والأمر نفسه صحيح بالنسبة لزوايا الكاميرة، دعونا نلقي نظرة على ما يمكن ان تقوله زوايا الكاميرة للمشاهدين.
* المحادثة
مشهد المحادثة هو حجر الأساس في الإخراج، هذه المشاهد تطور شخصيات وغالباً توصل معلومات هامة عن سير الأحداث. مشاهد المحادثة عادةً قابلة للتوقع. المخرج يعد الموقع ومن ثم نقترب على شخصيتين بمشهد متوسط. إن كان المشهد يدعو إلى عاطفة متزايدة يمكننا التحرك بشكل أقرب إلى مشهد قريب أو قريب متوسط. وعلى الأرجح هناك بعض الإدخالات لكن بشك أساسي هذه هي أبجدية تصوير مشهد محادثة.
على أيّة حال عند تصوير مشهد محادثة لديك تصورين للاختيار بينهما. يمكنك التوجه نحو لقطة واضحة لممثل واحد فقط ضمنها والتي ندعوها مفردة، أو يمكنك اختيار مشهد عبر الكتف، يمكنك أيضاً تضمين فقط حافة كتف الممثل في الصورة والتي تسمى ” ديرتي شوت Dirty Shot ” تتضمن أي جزء من كائن يحجب الصورة بشكل قليل جدا. وعلى الرغم من أنَّ كلا النوعين من لقطات المحادثة تقدم نفس المعلومات، إلا أنَّ لهما مزايا مختلفة جديرة بالذكر وهذه بعضاً منها:
– فوق الكتف
يبدأ من مشهد Over The Shoulder الذي يساعد في إنشاء خط العين والتوجه التي ينظر فيه كل شخصية – حيث أننا ربما لا نحصل على المعلومات من لقطة طويلة خاصةً في مجموعة محادثات.
إليك المثال التالي من Riverdale نرى سيناريو نموذجي لشخصيات مدرسة ثانوية في غرفة مشتركة لنقاش التفاصيل الأخيرة في جريمة قتل غامضة. هذه مجموعة محادثة بين خمس شخصيات مختلفة. في هذه الحالة OTS تضبط من الذي يتكلم إلى من، حيث أن الأمور يمكن أن تتعقد بسرعة عندما يكون هناك خمسة أشخاص يتكلمون مع بعضهم. أخذنا كل شخصية لها جزء من المحادثة في سلسلة من مشاهد OTS.
على أي حال لاحقاً في المشهد، نتحرك بشكل أقرب نحو تصوير مفرد. المشكلة هنا أننا لسنا متأكدين 100% أي شخصية تتحدث إلى من. في هذه اللقطة هو يتحدث إلى جوهيد Jughead.
في هذه اللقطة يتحدث إلى بيتي Betty.
هناك فقط إمالة قليلة لحركة الرأس لتخمين مع من يتكلم. هنا مشهد عبر الكتف يكون أفضل لكونه يوضح لغة الكاميرة. المخرج تعمد استخدام لقطة Dirty Shot في عدة مشاهد لتوضيح مع من يتكلم.
في المحادثة الاسطورية بين ال باتشينو ودي نيرو في فيلم Heat رأينا أولاً مشهد OTS، هذا يمنحنا القليل من التوضيح وخلفية الشخصية وحركة الأحداث. في هذه اللحظة لسنا بحاجة نحن كمشاهدين إلى أن نكون أقرب مما نحن عليه. بينما تصبح المحادثة أكثر شخصية والشخصيتين تناقشان حياة عائلتهما وأقاربهما، الكاميرة تقترب ببطء مع الحفاظ على تكوين لقطة OTS. ومرة أخرى في هذه اللحظة لسنا بحاجة إلى ان نكون أقرب. هي محادثة تتم بين شخصين كما يقول آل باتشينو بشخصية Vincent Hanna .
على أيّة حال المناقشة تأخذ منعطف مظلم عندما يقول ال باتشينو إلى دي نيرو أنه إن كان عليه أن يقتله لإيقاف شخص بريء من الوقوع في تبادل اطلاق نار فسوف يفعل. في هذه النقطة من المشهد الكاميرة تترك ال باتشينو وتصور دي نيرو منفرداً الذي يواصل ليقول أنه أيضاً سيقوم بقتل ال باتشينو إن كان هذا ضروري. رده كان أكثر شراً، يهدف لتخويف ليس فقط حنا بل أيضاً المشاهدين. إنها لحظة الشخصية وزاوية الكاميرة تتحرك بنا إلى القرب المناسب من الشخصية للشعور بها. على الأرجح لن يكون لدينا نفس الشعور إن شاهدنا اللحظة من خلال آل باتشينو.
– نصائح لتصوير مشهد فوق الكتف
مشهد OTS هو زاوية واضحة الالتقاط. تضع الكاميرة خلف الممثل الثاني وتتضمن كتفه ورأسه في الصورة. وهنالك بعض القواعد لكن ليس عليك الالتزام بها بل عليك القيام بمساعدة ذاتك للحصول على الأفضل من المشهد.
أولاً: خط العين للممثل في المشهد يجب أن يكون في مستوى الكاميرة. تذكر المشاهدين يشاهدون محادثة تتم من خلال كتف شخص ما. إن كانت الزاوية مرتفعة أو منخفضة فهذا يخرب الارتباط.
ثانياً: سترغب بتجنب زاوية تكشف أنف الممثل الذي يعطينا ظهره. الأنف قد يكون مخرباً وغالباً ما يكون دليل بصري على أن الكاميرة بعيدة جداً.
* التصوير المفرد
التصوير المفرد لشخصية واحدة في محادثة يكون عندما يجب أن تظهر لحظات الشخصية والانفعالات. على أيّة حال هنالك أمر واحد يجب ذكره هو أهمية الطول البؤري عند التصوير بلقطة مفردة. تصوير شخصية مفردة يتم من أجل العاطفة. جرب التصوير باستخدام عدسة 120 ملم وستدرك فيما أحاول قوله.
في مقابلة التالية يقول المصور السينمائي الشهير روجر ديكنز ” إذا الكاميرة أرادت أن تكون أقرب سوف أرغب بتصوير لقطة منفردة داخل المساحة الشخصية… من الناحية النفسية له تأثير مختلف تماماً “. وهكذا يجب التنويه أن التصوير المنفرد خلال محادثة يحتاج الى كاميرة قريبة.
– التتابع من لقطة فوق الكتف الى اللقطة المنفردة
من الشائع الانتقال من مشهد OTS إلى تصوير منفرد، إنه أكثر حيوية من الاقتطاع إلى مشهد قريب، خاصةً عندما تحاول نقل مشاعر معينة. شاهد المشهد في الأسفل من Amistad للمخرج ستيفن سبيلبيرغ وتخيل كيف سيختلف شعور المشهد لو لم تذهب إلى المساحة الشخصية وبقاء النظر عبر كتف شخصية Adam.
بالطبع هذه ليست قواعد حياة أو موت. هي أمور جيدة للقيام بها للحفاظ على لغة الفيلم دقيقة وواضحة. هل هنالك استخدامات اخرى لزاوية الكامير؟ شاركنا رأيك في خانة التعليقات.