تاريخ وتطور إتصالات الموضة
تاريخ وتطور إتصالات الموضة .. سيسعى هذا المشروع إلى دراسة تطور تكنولوجيات الاتصالات وتطورها في صناعة الأزياء واستكشاف الوجه المتغير لاتصالات الأزياء ودورها في ابتكار أفكار بشأن الأزياء وتعزيز الاتجاهات.
وسأتكلم عن أثر تكنولوجيات الطباعة وأثرها على نمو صحافة الأزياء ؛ التلفزيون الكابلي وكيف أحدث ثورة في نشر المعلومات المتعلقة بالأزياء على جمهور واسع ؛ التأثير الثوري للإنترنت ووسائل الإعلام الاجتماعية على الإبلاغ عن الأزياء وكيف أدى التطور الرقمي إلى تعطيل الإبلاغ عن الأزياء.
وفي غضون ذلك، سأتحدث عن الاتجاهات الإعلامية التي يمكن أن نتوقع مشاهدتها في عالم الأزياء، وعن نوع المشاركة بين العلامة التجارية والعميل التي آمل أن أراها بعد 5 سنوات.
في هذه الورقة الأولى ، سأبدأ من صحيفة الأزياء في أواخر القرن السادس عشر ، والتي يمكن اعتبارها مجلة الأزياء الأولي من خلال توفير سجل تصويري وتفاصيل دقيقة عن الاتجاه الحالي. أيضًا ، وسأناقش أيضا تأثير الكلمة المطبوعة ، بدءًا من مجلة “ميركيور جالانت” ، التي كانت أول جريدة تصدر تقريراً عن عالم الأزياء ، وتنتهي بالصور الفوتوجرافية للأزياء التي غالبا ما تجري للإعلانات أو مجلات الأزياء مثل “Vogue” .
الاتصالات في الموضة هي تطور الحضارة الغربية في اواخر القرن الثالث عشر، لم يكن للموضة تأثير كبير في لباس عامة الناس، اذ كانت في البداية سمة من سمات حياة البلاط. في اواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر، صارت الموضة مؤشرا على المكانة الطبقية، واحتكرتها الارستقراطية.
وفي غضون ذلك، صارت الموضة مهمة لعدد اكبر من الناس اذ سعت المجموعات المتدنية المركز الى اكتساب المركز بتبني ثياب الطبقة الاعلى.
وقد بذلت أولي المحاولات لنشر المعلومات عن الأساليب الحالية من مكان إلى آخر. أن لوحة الأزياء ، والتي تُعرف على أنها رسم أو نقش أو رسم أزياء يصور أحدث الملابس والأحذية وتسريحات الشعر والاكسسوارات والملحقات في فترة زمنية معينة ، استعملت للمرة الأولى في إنجلترا وفرنسا خلال أواخر القرن السادس عشر وكانت طريقة رائعة لتعزيز ورش عمل الموضة في بلدان في جميع أنحاء أوروبا الغربية.
يمكن اعتبار لوحات الأزياء مجلة أزياء الأولي لأنها كانت رسومات تظهر تفاصيل الفساتين بدقة . كما طبعت مجلات الأزياء الباكرة وصفا لرسومات الأزياء التي لا تقدر بثمن بالنسبة لمؤرخ الأزياء ، حيث لا تقدم فقط سجلًا مصوراً دقيقًا بل أيضًا تفاصيل دقيقة جدًا عن البناء والأقمشة والألوان والزخارف والتزيين.
في تاريخ لوحات الأزياء ، اقترح نيڤنسون أن بدايات رسم الموضة يمكن ملاحظتها في الرسم ، وخاصة في رسم العائلة المالكة . (J.L.Nevinson ، 1967) تُرسل هذة الصور أحيانًا من محكمة إلى أخرى بغرض عرض نسل ملكي يمكن الزواج بة على ظهر الخيل والعربات أو على متن القوارب.
على الرغم من أن المعلومات المتعلقة بالأزياء التي نقلتها هذه الصور لم تكن هي الغرض الرئيسي ، فإن هذه اللوحات سهلت نقل المعلومات المتعلقة بالأزياء. قد انتشرت طباعة وبيع لوحات الأزياء وأوصافها منتشرة على نطاق واسع ، وفي أوروبا، أدت شعبية هذه الرسومات إلى دفع بعض ناشري مجلات النساء إلى إضافة لوحات أزياء إلى المحتوى الأدبي الحالي للمجلات النسائية.
وأحد الشخصيات الرئيسية في تاريخ لوحات الأزياء وينسيسلاس هولار الذي ولد في براغ في عام 1670 وعين “مصمم لجلالتة ” عند اعتلاء شارل الثاني العرش وكان سيد الرسم الأمير في 1639 أو 1640. (بارنارد ، 2001) صرح هولاند ، في مقدمة دراستة للوحات الأزياء الملونة باليد ، “هولار قد يكون مبتكر لوحات الأزياء ، أو على الأقل أهم أجدادها والأكثر أهمية” ، وأن شعبية عمله تعني اهتماما كبيرا لدى الجمهور بالزى المعاصر.
في هذه الفترة الزمنية، يمكن التعامل مع الموضة كشكل من أشكال التنظيم الاجتماعي ، والتسلسل الهرمي ، والعادات الاجتماعية فضلا عن العملية الاجتماعية. وقد أتهمت خصائص الموضة المتاجرة بنشر لوحات الأزياء. وكمؤشر ، تحدد لوحات الأزياء ما هو الذوق الجمالي المشروع.
ويبدأ الملكيون الموضة في اللباس ، ومع توزيع لوحات الأزياء ، تحاكيها الجماهير في محاولة للقضاء عليها.
بعد اختراع المطبعة، ابتدأت الصفحة المطبوعة تنقل معلومات عن الموضة. لقد تحولت صحافة جوتنبرج بفضل تكنولوجيا ذلك الوقت إلى قادرة الآن على طباعة لوحات الأزياء.
كان التاريخ الأوروبي في القرن السابع عشر مهيمناً عليه من ناحية صعود فرنسا كأعظم قوة في المنطقة، ومن ناحية أخرى الصراع العظيم على السلطة السياسية الذي دار بين الملك والهيئة الحاكمة للبرلمان في إنجلترا.
كانت هذه القضايا الاجتماعية الكبرى في عصرنا، وكان لها تأثير كبير على طريقة معيشة الناس وملابسهم.
كما كان للتغيرات التاريخية الأكثر دقة، مثل نمو الطبقة المتوسطة والفروق المتنامية بين الحس الكاثوليكي الفاخر والبروتستانتي الواضح في الأناقة، تأثير دائم على الثقافة الأوروبية والزي الأوروبي. في اواخر القرن السابع عشر، عُرضت معلومات الموضة على صفحات المجلات.
وقد حظي المنشور الفرنسي ميركير غالانت بتقدير كأقدم مجلة للأزياء موجهة إلى السيدات مع مزيج من الصور والمجلات. بدأ نشر مجلة “غلانت ميركيور” في عام 1672، ومن الناحية التاريخية كان “غلانت ميركيور” تطوراً هاماً في تاريخ الصحافة لأنه كان يعتبر أول جريدة تنشر تقريراً عن عالم الأزياء.
لعبت دورا محوريا في نشر الأخبار عن القصص، والنوادر،
والحكايات والمدارس وأخبار المحاكم واستعراضات أحدث الأفلام الكوميدية ونص عن الموضات إلى الأقاليم وبقية العالم.
بعد عام 1679 ، توقف ميركيور عن طباعة الصور ، علي الرغم استمرت تنشر مقالات عن الموضات بين الحين والحين.
وعزت نيفينسون هذا إلى عاملين ؛ أولاً ، كانت تغييرات الأزياء بطيئة نسبيًا ، وكانت مصادر المعلومات المتكررة غير ضرورية ؛ وثانياً ، تم تلبية الحاجة إلى هذه المعلومات بسهولة أكبر من خلال إنتاج مطبوعات وقوائم مناظرة فردية ، وكلاهما من صنع فنانين بارزين في تلك الفترة. ( نيفينسون 1967)
ساهم اختراع المطبعة في منتصف القرن الخامس عشر في تبسيط عملية توفير المعلومات الموضة ، ويبدأ المرء في العثور على نسخ من كتب الموضة التي يرجع تاريخها إلى منتصف القرن السادس عشر.
(J.L.Nevinson ، 1967) بدأت الثورة الحقيقية في إنتاج المطبوعات في القرن التاسع عشر عندما طور فريدريش كوينج مطبعة تعمل بالبخار استُبدلت فيه أسطوانة ذات انطباعات دوّارة بديلة للمطبعة اليدوية المسطحة لمكبس اليد ، حيث توفر 1100 ورقة في الساعة.
تم استخدام هذه المطبعة لأول مرة في الإنتاج المنتظم بواسطة London Times في عام 1814. وقد يؤدي استخدام الأسطوانات الإضافية إلى مضاعفة سعة المطبعة.
تم تسخير هذا المبدأ في عام 1828 عندما ضاعفت مطبعة أربعة أسطوانات ، تم تطويره من قِبل Augustus Applegath و Edward Cowper for the لحساب Times ، بأربعة أضعاف سرعة مكبس كوينج البخارية السابقة .
ابتداءً من اوائل القرن التاسع عشر، بدأ الناشرون الاميركيون يستخدمون المطابع ذات الانطباعات الدوارة. رغم ان لوحات الازياء كانت جزءا من مجلات النساء الاوروپيات في القرن الثامن عشر، لم تصبح رسوما الموضة جزء مألوفاً من مجلة Godey’s Lady’s Book حتى سنة ١٨٣٠، وهي احدى اوائل مجلات الموضة الاميركية.
( نيفنسون ١٩٦٧)، الذي اسسه لويس أ. غودي سنة ١٨٣٠ (وكانت سارة جايل هايل.
رئيسة تحرير كتابها الادبي بعد سنة ١٨٣٧)، وسرعان ما صار كتاب سيدة ڠودي واحدا من اكبر المجلات التي توزع في البلد، وأصبح الاخوان كولينز طابعات ڠودي سنة ١٨٤٠.
وفي وقت لاحق، في اواسط القرن التاسع عشر، اتاحت المطبعة الدوّارة التي ابتكرها ريتشارد م. هو في الولايات المتحدة سنة ١٨٣٣ طباعة ملايين النسخ من الصفحة في يوم واحد.
وقد ازدهر الإنتاج الضخم للأعمال المطبوعة بعد الانتقال إلى الورق الملفوف، لأن التغذية المستمرة مكنت المطابع من العمل بوتيرة أسرع بكثير.
وأيضا في اواسط القرن التاسع عشر، حدث تطور منفصل في المطابع العاملة، المطابع الصغيرة القادرة على طباعة القطع الصغيرة الشكل مثل الفواتير، الورق الممغنط، البطاقات التجارية، والمظاريف.
وكانت المطابع العاملة قادرة على الإعداد والإنتاج بسرعة. وظهرت طباعة الوظائف بوصفها حلا مزدوجا وفعالا من حيث التكلفة بالنسبة للتجارة في هذا الوقت. وبالإضافة إلى ذلك، كان اختراع ليثو اختراعا هاما حدث في أوائل الحقبة الصناعية
كان الاختراع الكبير الذي حدث في وقت مبكر من العصر الصناعي هو اختراع الطباعة الحجرية في عام 1798 من قبل ألويس سينيفيلدر. مكّنت الطباعة الحجرية المصممين من طباعة أعمالهم الفنية أو رسوماتهم التوضيحية أو النص على الورق أو أي سطح أملس. أصبحت إحدى الطرق الرئيسية لطباعة الأعمال الفنية على الكتب والمجلات في القرن التاسع عشر.
خلال القرن التاسع عشر ، نمت القدرة الصناعية بشكل كبير في كل فئة من فئات التصنيع ، وكان إنتاج المطبوعات جزءًا كبيرًا من هذا التوسع. قال أحد مؤرخي الطباعة إن كل من تقنية الطباعة والطلب على مواد القراءة “اتخذ قفزة مفأجاة إلي الأمام ” في القرن التاسع عشر.
(S H Steinberg ، John Trevitt ‘ 2006) كان تحديث تكنولوجيا الطباعة في القرن التاسع عشر ضروريًا للإنتاج السريع وغير المكلف لعدد كبير من المطبوعات الكبيرة من Godey على وجه الخصوص. في يوليو من عام 1849 ، طالب غودي بتداول 40،000 نسخة.
بحلول نهاية عام 1850 ، ادعى أيضًا أن “لقد نشرنا 70000 من أعداد نوفمبر وديسمبر كانون الأول . في العام المقبل ، نفترض أن عدد طبعتنا ستكون 100000 “.
بالنظر إلى الوراء في منتصف القرن التاسع عشر من منظور الثلاثينيات ، شددت روث فينلي على الطريقة الحرفية البدائية لإنتاج غودي في الخمسينيات من القرن التاسع عشر ، مشيرة إلى أن هذا النوع تم ضبطه باليد ، من نصوص مكتوبة بخط اليد ؛ أنه تم طباعته على مكابس سرير مسطحة ، بصحفية واحدة في كل مرة ؛ أن صفحات المجلة كانت مطوية باليد ، ومخيطة ومربوطة باليد ، ومغلفة وموجهة ومرسلة باليد. (فينلي ، 1931)
في رسم موجز لـ “طابعاتنا” في كتاب السيدة في كانون الأول ديسمبر 1850 ، يشير جودي إلى أنه عندما تعلم الأخوة كولينز عملهم لأول مرة ، “كانت الطباعة تقوم بالسهل بطريقة قديمة تقليدية – قبل القوالب النمطية ومكابس البخار ، بعد عامين ، وفقًا لهينكلي ، يبدو أن الأخوة كولينز بؤر أضافت واحدة أخرى من مكابس الضغط ولا تزال تستخدم سبعة مكابس يدوية. يفصل حسابه تفاصيل عمليات مكابس البخار المسطحة ، والتي ، كما يلاحظ ، “يمكنها التخلص من سبعمائة وخمسين ورقة مطبوعة في ساعة واحدة.”
(Hickley ، 2006) وإضافة المزيد من المطابع الكهربائية يمكن من أن تزيد من الدورة الدموية بحيث بحيث يتمكن مزيد من الناس من الوصول إلي معلومات الموضة. مقارنةً بالمكابس اليدوية ، كان هذا رقمًا مذهلاً ، وبالتأكيد جعل هذا من الممكن طباعة المجلات الشهرية كبيرة التوزيع المتداولة.
حقيقة أن مؤسسة كولينز في منتصف القرن كانت تستخدم المكابس اليدوية ، المكابس البخارية المسطحة ، ومكبس أسطوانات يعمل جميعها هي مؤشر لمدى سرعة تغير تكنولوجيا الطباعة في هذه اللحظة من التاريخ.
ومن المثير للاهتمام أن مكابس البخار لم تؤدِ إلى زيادة كبيرة في معدل سعر الطباعة فحسب ؛ كما أحدثت تغييرات جذرية في مكان العمل نفسه بشكل كبير لأن مكابس البخار كانت تتطلب مجهودًا بدنيًا أقل ، ومقال هينكلي يلاحظ بشكل خاص (في كل من الرسوم التوضيحية والسرد) عن النساء البالغ عددهن 25 امرأة العاملات في غرفة الصحافة في كولينز.
حدث ابتكار رئيسي آخر في الرسم التوضيحي في ثلاثينيات القرن التاسع عشر عندما تم تطوير تقنية التصوير الفوتوغرافي.
يبدو أن حقيقة أن أوائل التسعينيات من القرن التاسع عشر هي الفترة التي بدأت خلالها معظم المجلات في الولايات المتحدة تستخدم مواد فوتوغرافية شاملة هو أمر يتعلق بتطوير تكنولوجيا محسنة لإعادة إنتاج هذه الرسوم التوضيحية.
على الرغم من التحسن التدريجي الذي طرأ علي تقنيات التصوير الفوتوغرافي منذ بداية الأعمال المبكرة الذي قام بها Talbot و Daguerre في الأربعينيات من القرن التاسع عشر (بريتانيكا ، 1969) ، إلا أنه لم يتم تطوير عملية الألوان النصفية لاستنساخ الصور الفوتوغرافية في الطباعة حتى تتمكن الصحف أو المجلات من الاستفادة من هذا المتوسطة للتوضيح.
أتاح تطوير عملية الطباعة بنصف نغمة طباعة الصور الفوتوغرافية علي نفس الصفحة التي تطبع بها النصوص دون تأثير علي وضوح الصور حتي عند استنساخها بكميات كبيرة.
تميزت هذه التكنولوجيا الجديدة بجمالية مجلة الموضة الحديثة. ” جماليزيس ” منذ إنشائها في ثمانينيات القرن التاسع عشر ، ولدت صورة الأزياء بعضًا من الصور الاكثر شهرة واستفزازًا واستمرارأ في عصرنا.
على سبيل المثال ، بدأت Vogue ، إحدى أهم منشورات الأزياء في جميع أنحاء العالم ، في استخدام الصور الفوتوغرافية لإظهار الأزياء في نهاية العقد الأول من القرن العشرين ، وفي عقد الثلاثينيات أصبحت الصور الفوتوغرافية أكثر أهمية من رسومات الأزياء في معظم مجلات الأزياء في الولايات المتحدة.
وقد تعزز هذا الاتجاه في الأربعينيات ، وبحلول الخمسينيات والستينيات كانت الصور الفوتوغرافية تتسع باستمرار إلى ما بين ثمانين إلى مائة بالمائة من الرسوم التوضيحية للأزياء المطبوعة في الكتب.
كان لكل مجلة أزياء مجموعتها الخاصة من المصورين النجوم الذين تظهر عملهم بانتظام.
ومن الواضح أن الزيادة في كمية الصور الفوتوغرافية وجودتها مرتبطة بشكل واضح بالتحسينات التي طرأت على الفيلم والتقدم في تقنيات الكاميرا والإضاءة. مع هذه التحسينات ، لم يوفر التصوير الفوتوغرافي مرونة أكبر في عرض الموضات فحسب ، بل قدم أيضًا صورة أوضح عن شكل الملابس بالضبط.
في Vogue and Harper’s Bazaar ، تشير الإشارات إلى الفن إلى تقليد طويل. سافر المخرج الفني لفوغ ، ألكساندر ليبرمان (1943-1961) إلى فرنسا كل عام منذ عام 1947 لتصوير الفنانين الاوروبيين الرواد في استوديوهاتهم.
عرض Vogue بانتظام مجموعة مختارة من هذه الصور مصحوبة بنصوص قصيرة ، والتي أصبحت معروفة جيدًا في عام 1960 ، عندما خصص متحف الفن الحديث لـ Liberman معرضًا واسعًا مدته 10 أنتج كراوس-الوال ، من كتاب الفن في الاستوديو الذي يملكة ونشر كتابه The Artist in His Studio.
أيضا قام هاربرز بازار مع مديرها الفني أليكسي برودوفيتش (1934-1958) بتقديم فنانين من أوربا ثم من الطليعة الأمريكية.
(Krause-Wahl ، 2009) في الثمانينيات والتسعينيات ، أصبحت الموضة الإعلانية وسيلة بالغة الأهمية لابتكار وتسويق مظهر و / أو بيع أسلوب حياة – وسعت دور الأزياء إلى الحصول علي مساعدة المصورين لالتقاط تلك الصور وعرضها.
يمكن رؤية عمل المصورين هيرب ريتس وريتشارد أفيدون وإيرفينج بي وهيلموت نيوتن وبروس ويبر وستيفن ميسل على سبيل المثال لا الحصر في صفحات افتتاحية وإعلانية في وفي مجموعات صحفية. لا يزال يتم اكتشاف مصورين جدد وأصبحوا مهمين في الضجة التي تحدث عند الإطلاق مثل الملابس نفسها.
أحيانًا ما يطلق على التصوير الفوتوغرافي للأزياء سريع الزوال، تجاري ، وتافه ، وعبثي وقد شكك البعض في أهميته.
أن القصد التجاري لتصوير الأزياء قد يوحي للبعض أنه يفتقر إلى النزاهة الفوتوغرافية والفنية.
والواقع ، أنتجت بعض المستندات الأكثر إبداعًا وإثارة للاهتمام والكشف عنها اجتماعيًا وكشفت عن المواقف والاتفاقيات والتطلعات ومذاق العصر. كما أنه يعكس صورة المرأة عن نفسها ، بما في ذلك أحلامها ورغباتها ، وصورتها الذاتية ، وقيمها ، وحياتها الجنسية ، واهتماماتها.
في الختام ، نرى أن الكلمة المطبوعة والصور المطبوعة زادت كثيراً من كمية المعلومات المتعلقة بالموضة المتاحة للجمهور.
في الجزء الثاني من هذا المشروع ، سأناقش حاضر ومستقبل اتصالات الموضة في كل من العالمين التناظري والرقمي.
بقلم : عاصم حجازي
