يقام المهرجان السينمائي عادة سنويًا ، بغرض تقييم الصور المتحركة الجديدة أو البارزة ، برعاية الحكومات الوطنية ، أو المحلية ، أو الصناعة ، أو منظمات الخدمة ، أو مجموعات الأفلام التجريبية ، أو المروجين الأفراد.

وتوفر المهرجانات فرصة لصانعي الأفلام والموزعين والنقاد ، وغيرهم من الأشخاص المهتمين لحضور عروض الأفلام ، والاجتماع لمناقشة التطورات الفنية الحالية في الفيلم ، كما يمكن للموزعين في المهرجانات شراء أفلام ، يعتقدون أنه يمكن تسويقها بنجاح في بلدانهم.

وقد ساهمت مهرجانات الأفلام بشكل كبير في تطوير صناعة الأفلام السينمائية في العديد من البلدان ، وقد أقيم أول مهرجان سينمائي في العالم في البندقية عام 1932م ، حتى الحرب العالمية الثانية ، والمهرجان يسبق المهرجانين السينمائيين الآخرين اللذين يشار إليهما غالبًا باسم الثلاثة الكبار.

فقد بدأ مهرجان كان السينمائي في عام 1939م ، ولكن لم يكن هناك سوى مهرجان واحد قبل أن تقطعه الحرب العالمية الثانية حتى عام 1946،  مهرجان برلين السينمائي الدولي هو وافد جديد نسبيًا ، فقد تم عرضه لأول مرة في عام 1951م.

شعبية الأفلام الإيطالية في المهرجانات السينمائية

لعبت الأفلام الإيطالية في مهرجانات كان ، ومدينة البندقية دورًا مهمًا في ولادة الصناعة الإيطالية ، وانتشار الحركة النيوريالية بعد الحرب ، وفي عام 1951م  فاز راشومون من كوروساوا أكيرا بالأسد الذهبي في البندقية ، مع التركيز على الأفلام اليابانية.

في نفس العام ، حفز أول مهرجان للفنون الأمريكية في وودستوك ، نيويورك ، حركة الأفلام الفنية في الولايات المتحدة.

مهرجان البندقية السينمائي السنوي

يصادف هذا العام الدورة 77 للمهرجان السينمائي وهو جزء من بينالي البندقية ، الذي أسسه مجلس مدينة البندقية عام 1895م ، واليوم يضم البينالي مجموعة من الأحداث المنفصلة بما في ذلك : معرض الفن الدولي ، المهرجان الدولي للموسيقى المعاصرة  ، مهرجان المسرح الدولي ، معرض العمارة الدولي ، المهرجان الدولي للرقص المعاصر ، كرنفال الأطفال الدولي ، ومهرجان البندقية السينمائي السنوي ، الأكثر شهرة لجميع الأحداث.

يقام مهرجان الفيلم الآن في نهاية أغسطس وحتى سبتمبر ، في جزيرة ليدو في البندقية ، ويتم عرض العروض الرئيسية في Palazzo del Cinema التاريخي ، على Lungomare Marconi ويتم إجراء عروض أخرى في أماكن أخرى قريبة ، وقد أصبح مهرجان الفيلم منذ بدايته أرقى مهرجان أفلام عالمي في العالم.  [1]

تاريخ أقدم مهرجان سينمائي في العالم

أولى خطوات انطلاق أقدم مهرجان سينمائي في العالم

جرت النسخة الأولى من مهرجان البندقية السينمائي ، في الفترة من 6 إلى 21 أغسطس عام 1932م ، ولكن نظرًا لوقت العطلة التقليدي لـ Ferragosto ، فقد اعتبر من الحكمة إنشاء هذا الحدث العالمي المستوى لإنهاء الصيف.

ويعود الفضل في فكرة المهرجان إلى رئيس بينالي البندقية ، كونتي جوزيبي فولبي دي ميسوراتا ولوسيانو دي فيو ، الذي كان أول مدير منتخب ، وقد كان أول حدث دولي من نوعه ، وحصل على دعم قوي من القوى في روما.

وقد عقدت النسخة الأولى من هذا الحدث السنوي على شرفة فندق Excelsior في ليدو ، لم يكن المهرجان الأول حدثًا تنافسيًا ، وقد كان أول فيلم يتم عرضه في تاريخ المهرجان ، هو دكتور جيكيل والسيد هايد من روبين ماموليان ، والذي ظهر على الشاشة في 6 أغسطس 1932م.

النسخة الثانية المطورة للمهرجان

عقدت النسخة الثانية بعد ذلك بعامين ، من 1-20 أغسطس عام 1934م ، وللمرة الأولى اشتملت على مسابقة ، وشاركت 19 دولة في حضور أكثر من 300 صحفي ، وتم تقديم (كأس موسوليني) لأفضل فيلم أجنبي وأفضل فيلم إيطالي.

ولكن لم يكن هناك هيئة محلفين فعلية ، وبدلاً من ذلك ، تم تعيين الجوائز من قبل رئيس البينالي ، بعد الاستماع إلى الآراء المقدمة من الخبراء والجمهور على حد سواء ، وكانت الجوائز الأخرى هي (الميداليات الذهبية الكبرى للجمعية الوطنية الفاشية للترفيه) لأفضل ممثل وممثلة ، وجائزة أفضل فيلم أجنبي ذهبت إلى روبرت آ. فلاهيرتي من روبرت ج. فلاهيرتي ، وبدأ ميل المهرجان لاختيار الأفلام التي تأثرت بشدة بصانع الأفلام بحيث يعتقد أنها (تأليف) من قبلهم.

ابتداء من عام 1935م ، أصبح المهرجان حدثًا سنويًا تحت إشراف Ottavio Croze ، وقد تمت إعادة تسمية جائزة الممثلين إلى (كأس فولبي) ، وفي عام 1936م تم ترشيح هيئة محلفين دولية لأول مرة ، وفي عام 1937م تم افتتاح قصر السينما الجديد ، الذي صممه المهندس المعماري لويجي كواجلياتا.

الحرب العالمية الثانية وتأثيرها على أقدم مهرجان سينمائي

وتمثل أربعينيات القرن العشرين أحد أصعب عقود المراجعة للمهرجان ، قسمت نهاية الحرب العالمية الثانية العقد إلى قسمين ، تصاعدت الضغوط السياسية في أواخر الثلاثينات ، وشوهت المعنى الحقيقي للمهرجان.

وخلال الحرب العالمية الثانية ، تدهور الوضع إلى درجة تميل فيها الأحداث ، والتي عقدت في 1940-1942 إلى تجاهلها ، فعند فحص التاريخ الغني للمهرجان ، فقد تم إجراء عدد قليل من البلدان فقط من ليدو ، المؤسسات والمخرجون الوحيدون الذين سمح لهم بتقديم الأفلام ، وهم أولئك الذين كانوا أعضاء في محور روما-برلين.

مهرجان البندقية بعد الحرب العالمية الثانية

وبعد تلك السنوات الكارثية ، استؤنف المهرجان في عام 1946م ،  وكانت هذه المرة الأولى التي يقام فيها المهرجان خلال شهر سبتمبر ، وكان هذا بناء على اتفاق مع مهرجان كان السينمائي المستأنف حديثًا ، والذي كان قد أجرى أول مراجعة له في ربيع ذلك العام ، ومع ذلك أصبحت البندقية مرة أخرى رمزًا عظيمًا لعالم الأفلام.

وفي عام 1947 أقيم المهرجان في قصر دوجي ، وهي خلفية رائعة لاستضافة عدد قياسي من الحضور بلغ 90000 فرد ، وهي واحدة من أعظم الإصدارات في تاريخ المهرجان ، وعلى مدى السنوات العشرين التالية ، واصل المهرجان تطوره وتوسعته وفقًا للخطة الفنية التي تم وضعها بعد الحرب.[2]

نقلة وتطور المهرجان منذ عام 1963م

وفي عام 1963م  كانت رياح التغيير على إدارة لويجي كياريني للمهرجان ، فخلال سنوات رئاسته ، حاول Chiarini تجديد روح وهياكل المهرجان ، مما دفع إلى إعادة التنظيم التام ، ولمدة ست سنوات اتبع المهرجان مسارًا ثابتًا.

لن يتأرجح من المعايير الصارمة الموضوعة ، لاختيار الأعمال في المنافسة ، كما اتخذت موقفا حازما ضد الضغوط السياسية ، والتدخل من استوديوهات الأفلام ، كما سعت إلى تقديم أفلام ذات جودة فنية على المنتجات التجارية الأوسع لصناعة الأفلام.

وقد كان للاضطرابات الاجتماعية والسياسية لعام 1968 م ، تداعيات قوية على بينالي البندقية ، فمن عام 1969 إلى عام 1979 ، لم يتم منح جوائز وعاد المهرجان إلى عدم القدرة التنافسية ، للطبعة الأولى ، وفي الأعوام 1973 و 1977 و 1978 ، لم يُعقد المهرجان حتى ، ولم يعد الأسد الذهبي حتى عام 1980.

إحياء مهرجان البندقية وعودته للمنافسة 1980م

جاءت إعادة الميلاد التي طال انتظارها في عام 1979م ، بفضل المخرج الجديد كارلو ليزاني ، الذي قرر استعادة الصورة والقيمة التي فقدها المهرجان ، على مدى العقد السابق ، وقد وضعت طبعة 1979م الأساس لاستعادة المكانة الدولية.

وفي محاولة لخلق صورة أكثر حداثة للمهرجان ، أنشأ المدير لجنة من الخبراء ، للمساعدة في اختيار الأعمال وزيادة تنوع الطلبات المقدمة للمهرجان.

تطور مبهر مهرجان البندقية بعد عام 2000م

حقق سورينتينو ، من نابولي ، إشادة دولية في عام 2004م ، لإثارة فيلمه عواقب الحب (Le conseguenze dell ’amore ) ، وفاز بالعديد من الجوائز الدولية ، كما فازت السيرة الذاتية السياسية له ، Il Divo ، المستندة إلى السياسي الإيطالي المثير للجدل جوليو أندريوتي ، بالعديد من الجوائز.

وكان هذا المكان هو المكان الأول الذي ميز فيه اللغة الإنجليزية ، وفي عام 2013م  فاز فيلمه The Great Beauty بجائزة الأوسكار ، لأفضل فيلم بلغة أجنبية ، وكان هذا ثاني فيلم سوريانتينو باللغة الإنجليزية ، وفيلمه الجديد هو من بين أكثر الأفلام المنتظرة لهذا العام والمهرجان.

ولا تزال البندقية واحدة من الوجهات الرئيسية في إيطاليا ، جمالها وتاريخها ومكانتها وثقافتها وأحداثها ، ليس لها منافسين على هذا الكوكب ، فخلال شهر سبتمبر ، يكون الطقس مثاليًا ويخلق المكان المثالي لهذا الحدث المشهور دوليًا.

أشهر مهرجانات السينما في العالم

مهرجان كان بفرنسا

من أشهر مهرجانات الأفلام وأكثرها جدارة بالاهتمام ، تقام كل ربيع في مدينة كان بفرنسا ، منذ عام 1947م ، اجتمع الأشخاص المهتمون بالأفلام في تلك المدينة الصغيرة ، لحضور العروض الرسمية وغير الرسمية للأفلام. [3]

مهرجانات سينمائية أخرى حول العالم

كما تقام مهرجانات مهمة أخرى في برلين ، كارلوفي فاري (جمهورية التشيك) ، تورنتو ، واغادوغو (بوركينا فاسو) ، بارك سيتي ( يوتا ، الولايات المتحدة) ، هونغ كونغ ، بيلو هوريزونتي (البرازيل) والبندقية.

وتحظى الموضوعات القصيرة ، والأفلام الوثائقية باهتمام خاص في التجمعات في إدنبره ومانهايم وأوبرهاوزن (في ألمانيا) وجولات (فرنسا) ، كما تتميز بعض المهرجانات بأفلام لدولة واحدة ، ومنذ أواخر الستينيات كانت هناك مهرجانات خاصة لصانعي الأفلام الطلاب.

والبعض الآخر متخصص للغاية ، مثل تلك التي تتميز فقط بالتصوير تحت الماء ، أو تلك التي تتعامل مع مواضيع محددة ، مثل تسلق الجبال.

مهرجان بيرث الدولي للفيلم

يقام مهرجان الفيلم المستقل سنويًا خلال شهر يوليو في بيرث ، أوستل ، Revelation Film Festival ، الذي نشأ في عروض أفلام مقاس 16 ملم في الحانات والنوادي في ملبورن وبيرث ، تم إطلاقه رسميًا في عام 1997م ، ويقام لمدة 10 أيام من كل عام في شهر يوليو.

يقدم المهرجان أكثر من 100 فيلم ، مع حوالي ثلث العروض الأولى للأفلام الأسترالية ، وتشمل الأنواع الممثلة في مهرجان الأفلام الوثائقية والرسوم المتحركة والأفلام القصيرة ، تمشيًا مع أصول المهرجان في الفنون تحت الأرض ، ذكر منظموه أنهم مهتمون بشكل خاص بالأفلام الحادة والمختلفة.

ويحضر المهرجان أكثر من 10000 شخص ، تتراوح من الفنانين المحليين ، وهواة الأفلام إلى موظفي الصناعة.

وفي عام 2007م سلط المهرجان الضوء على العروض الغي تقليدية ، فعلي سبيل المثال احتفى المهرجان بذكرى مرور 40 عام على احتساب السكان الأصليين الأستراليين في التعداد الوطني ، وعرض المهرجان سلسلة من سبعة أفلام تحتفل بثقافة السكان الأصليين.

وفي نفس العام ، قدم المهرجان مسابقة سوبر أفلام ، ومنح 8 جوائز لأفضل فيلم ، وأفضل تصوير سينمائي ، وجائزة اختيار الجمهور ، بالإضافة إلى عرض الأفلام ، ظهرت سلسلة من المحادثات وحلقات المناقشة تحت اسم RevCon ، التي تم تقديمها في عام 2005م ،  تراوحت الموضوعات من تاريخ الفيلم الأسترالي منذ السبعينيات ، إلى حالة السينما المستقلة ، استضافت RevCon أيضًا ورش عمل حول تسويق وتوزيع الأفلام المستقلة ، بالإضافة إلى الدردشات مع المخرجين. [4]

مهرجان سيدني السينمائي

مهرجان سيدني السينمائي ، مهرجان الفيلم الذي يقام سنويًا في سيدني في يونيو ، ويتميز بمجموعة متنوعة من الأفلام من جميع أنحاء العالم.

وقد استضافت جامعة سيدني أول مهرجان سيدني السينمائي في يونيو 1954م ، وكان حدثًا صغيرًا لمدة ثلاثة أيام مع 1200 تذكرة متاحة للحضور ، أظهر المهرجان الأول تسعة أفلام روائية فقط ، بما في ذلك الكوميديا الكلاسيكية للمخرج الأمريكي باستر كيتون The General) 1927) ، وأفلام المخرج الإيطالي روبرتو روسيليني ، والمخرج الكوميدي الفرنسي جاك تاتي ، وتضمن أيضًا أفلامًا قصيرة وأفلامًا وثائقية.

بيعت تذاكر المهرجان الأول ، وتفوقت المهرجانات التالية بسرعة على قدرات الجامعة ، من أجل استيعاب الحشود الكبيرة ، وطول المهرجان الأطول ، تمت إضافة أماكن في جميع أنحاء سيدني ، وقد استمر المهرجان أسبوعين تقريبًا.

ويعرض الآن حوالي 150 فيلمًا روائيًا طويلًا ، ويحضره أكثر من 130000 من محترفي الأفلام والسينما ، وفي عام 1977م تم توسيع الجدول الزمني ليشمل حلقات نقاش وورش عمل ، والعديد منها أحداث مجانية يتم تشجيع صانعي الأفلام الطموحين على حضورها.

بالإضافة إلى ذلك ، تم تقديم مهرجان السفر السينمائي ، وهو برنامج للتواصل لمهرجان سيدني السينمائي في عام 1974م ، ويقام في مواقع في جميع أنحاء أستراليا ، ويقدم مجموعة مختارة من أفلام المهرجان الرئيسي.

وفي عام 2010م على سبيل المثال ، استضافت مدن مثل داروين ، ولونجونج ، وأليس سبرينغز مهرجان فيلم السفر لمدة ثلاثة أيام ، وعرضت حوالي 10 أفلام. [5]

ويقدم مهرجان سيدني السينمائي جوائز في عدة فئات ، بما في ذلك جوائز للمواضيع القصيرة والمفضلة للجمهور ، ففي عام 2008م بدأ المهرجان في تقديم جائزة المسابقة الرسمية ، وهي جائزة قانونية مقدمة لفيلم إبداعي ومتطور.

مهرجان الفن الألماني دوكومنتا

يقام مهرجان الفن الألماني دوكومنتا كل خمس سنوات في كاسل ، جير ، ويعرض الفن المعاصر ، باستخدام مجموعة متنوعة من الأماكن في جميع أنحاء المدينة.

بدأ مهرجان دوكومنتا كمحاولة ما بعد الحرب للتنشيط ، فبعد القصف بشدة خلال الحرب العالمية الثانية ، دمرت المدينة إلى حد كبير ،  وتم تدمير أكثر من 70٪ من المساكن و 65٪ من المناطق الصناعية.

وبعد محاولة فاشلة لكي تصبح كاسيل العاصمة الاتحادية المؤقتة ، رأى مواطنوها فرصة جديدة لإعادة البناء في عام 1955م ، عندما أقيم Bundesgartenschau معرض الحدائق الفيدرالي في مدينتهم ، وأطلقوا أول معرض دوكومنتا ، حيث عرضوا اللوحات (ما يسمى بالفن المنحط) التي تم قمعها في ظل النظام النازي.

وقام المخرج الفني الأول للمهرجان ، أرنولد بودي ، بتنظيم المعرض على أنقاض متحف Fridericianum ، من أجل تقديم رمز من رماد الحرب العالمية الثانية.

كان مهرجان دوكومنتا Documenta الأول ناجح ، وجذب الناس من جميع أنحاء العالم ، لذلك تم ترتيب الثاني لعام 1959م ، وقد تميز دوكومنتا2 بالفن الذي تم إنشاؤه بعد عام 1945م ، واستفاد من شراكته مع متحف نيويورك للفن الحديث ، والذي أرسل ما يقرب من 100 عمل فني للمعرض.

تضمن المهرجان الثاني منحوتات ومطبوعات ، وتم إنشاء العديد من مناطق العرض الخارجية ، تم عقد مهرجان دوكومنتا بشكل غير منتظم كل أربع أو خمس سنوات حتى عام 1972م ، عندما تم وضع جدول منتظم ، ويقام المعرض كل خمس سنوات ، وهو مفتوح لمدة 100 يوم ، ويكسبه لقب (متحف 100 يوم).

مهرجان ملبورن السينمائي الدولي

مهرجان ملبورن السينمائي الدولي (MIFF) ، مهرجان الفيلم الذي يقام سنويًا ، في يوليو وأغسطس في ملبورن ، وهو أكبر مهرجان سينمائي في أستراليا.

بدأ المهرجان عام 1952 في منطقة أوليندا المجاورة ،  وتعاونت العديد من جمعيات الأفلام في فيكتوريا في برنامج أكد على أنواع الأفلام التي نادرًا ما تتم مشاهدتها ، في السينما المحلية ، وتضمن المهرجان الأول أفلامًا من جميع أنحاء قارات العالم ، بما في ذلك أفلامًا من روسيا والصين وكندا.

وعلى الرغم من توقع المنظمين إقبالًا منخفضًا ، إلا أنهم باعوا حوالي 800 تذكرة ، لاستيعاب جماهير أكبر ، وقد تم نقل المهرجان إلى منطقة ملبورن في عام 1953م ، واستقر في نهاية المطاف في أماكن حول وسط المدينة ، بما في ذلك المركز الأسترالي للصورة المتحركة.

ويستمر MIFF لمدة 17 يومًا ويجتذب حوالي 200000 شخص ، العديد من الذين يحضرون هم من محبي الأفلام ، لكن المهرجان يتضمن أيضًا مؤتمرًا لمدة أربعة أيام يسمى 37 ° South Market ، حيث يمكن لصانعي الأفلام والموزعين والمنتجين وغيرهم من المطلعين على الصناعة ، التواصل وحضور ورش العمل والمحاضرات. [6]

ويستمر المهرجان في عرض الأفلام من جميع أنحاء العالم ، وعرض حوالي 400 فيلم و فيلم قصير ، يتميز برنامج الجيل التالي الخاص به بمجموعة مختارة من الأفلام العالمية للشباب ، ويقدم المهرجان جوائز مختلفة ، يتم الاعتراف بالأفلام القصيرة في عدة فئات ، بما في ذلك الجائزة الكبرى لأفضل فيلم قصير ، وجائزة أفضل فيلم قصير أسترالي ، والجوائز الأكثر شعبية هي جوائز اختيار الجمهور للأفلام الروائية والافلام الوثائقية.