تعالوا معنا في رحلة VR إلى تاريخ السينما ، 360 درجة فيديو ، Kinoscope ..

هل حلمت بالسفر إلى السينما؟ لتغمر نفسك للحظة في عالم روائع الفن السابع؟ بفضل الواقع الافتراضي ، يدعوك Kinoscope للعيش في هذه الرحلة.

Kinoscope هي تجربة 360 VR تدمجك في عالم نابض بالحياة وملون لاكتشاف تاريخ السينما. بعد أن بدأت منذ بدايات القرن العشرين ، وشاركت فيها رسوم متحركة لبعض من أكبر لحظات تاريخ السينما ، ستحب أن تسترجع كيف تطور الفيلم على مر السنين.

يروي الفيديو صوت أسطورة هوليوود دين تافولاريس ، وهو مصمم لإنتاج الأفلام السينمائية ظهر عمله في العديد من شباك التذاكر مثل أفلام العراب ، أبوكاليبس الآن ، ذا برينكز جوب ، ون من القلب وبوني وكلايد.

سيكون Kinoscope جزءًا من معرض “The Cinema Machine: من Méliès إلى 3D” وعرضه في Cinémathèque Française في باريس.

تاريخ الفيلم
على الرغم من أن بداية تاريخ الفيلم غير محددة بوضوح ، إلا أنه يمكن اعتبار العرض التجاري العلني لعشرة من أفلام الإخوة لوميير القصيرة في باريس في 28 ديسمبر 1895 بمثابة انطلاقة للصور السينمائية المتوقعة. كانت هناك نتائج وعروض سينمائية سابقة ولكن هذه كانت تفتقر إلى الجودة أو الزخم الذي دفع المصور السينمائي لوميير إلى النجاح في جميع أنحاء العالم.

تم إنشاء شركات واستوديوهات لإنتاج الأفلام قريبًا في جميع أنحاء العالم. شهد العقد الأول من الفيلم السينمائي الانتقال من فيلم جديد إلى صناعة ترفيه جماعية قائمة.

كانت الأفلام الأولى باللونين الأبيض والأسود ، وطول مدة أقل من دقيقة واحدة ، دون صوت مسجل وتتألف من طلقة واحدة من كاميرا ثابتة.

اصطلاحات حول لغة سينمائية عامة تم تطويرها على مر السنين باستخدام عدة لقطات (معظمها من خلال التحرير) ، والاستمرارية بين اللقطات ، وحركات الكاميرا (التحريك ، والتتبع ، والإمالة) ، وزاوية الكاميرا ، وحجم الحقل (لقطة طويلة حتى قرب الصورة عن قرب) والتقنيات السينمائية الأخرى تساهم جميعها بأدوار محددة في سرد ​​الأفلام.

أصبحت المؤثرات الخاصة ميزة في الأفلام منذ أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر ، وشاعتها أفلام خيالية من جورج ميلييس. كانت العديد من الآثار مستحيلة أو غير عملية في المسرحيات ، وبالتالي أضافت المزيد من السحر إلى تجربة الأفلام.

تمت إضافة تحسينات فنية (وصلت إلى 60 دقيقة لفيلم روائي في عام 1906) وتسجيل صوتي متزامن (السائد منذ نهاية العشرينيات) ولون (سائد منذ الثلاثينات) وثلاثي الأبعاد (التيار الرئيسي في المسارح منذ العقد الأول من القرن الحادي والعشرين) ). أنهى الصوت ضرورة انقطاع بطاقات العنوان ، وأحدث ثورة في احتمالات السرد للمخرجين ، وأصبح جزءًا لا يتجزأ من صناعة الأفلام.

ظهرت أنواع مختلفة من الأفلام وحظيت بدرجات متفاوتة من النجاح مع مرور الوقت ، مع وجود اختلافات كبيرة بين أفلام الرعب على سبيل المثال (التيار الرئيسي منذ تسعينيات القرن التاسع عشر) ، والأخبار الإخبارية (السائدة في دور السينما في الولايات المتحدة بين عشرينيات القرن العشرين وأواخر الستينيات من القرن الماضي) ، والمسرحيات الموسيقية (السائدة منذ أواخر عشرينيات القرن العشرين) ) والأفلام الإباحية (شهدت العصر الذهبي خلال 1970s).

بدا أن شعبية التلفزيون تشكل تهديدًا للسينما في الخمسينيات (على الأقل في الولايات المتحدة ودول غربية أخرى) ، مما أدى إلى محاولات لجعل الأفلام المسرحية أكثر جاذبية مع الابتكارات التكنولوجية. شجعت التنسيقات الجديدة ذات الشاشة العريضة صناع الأفلام على إنتاج المزيد من الأفلام الملحمية والمشاهد التي بدت أفضل على الشاشة الكبيرة مقارنةً بالتلفزيون. شهدت الأفلام ثلاثية الأبعاد عصرًا ذهبيًا قصيرًا من 1952 إلى 1954. كما فتح التلفزيون سوقًا جديدًا لصانعي الأفلام ، حيث أدخل إمكانيات جديدة أدت إلى أنواع جديدة ، لا سيما في شكل مسلسل.

منذ خمسينيات القرن العشرين ، أصبح الفيديو بديلاً قابلاً للتطبيق وأرخص بالنسبة للفيلم ، مع نتائج مباشرة ، مما يشكل وسيط صور متحرك يسهل الوصول إليه للعديد من الفنانين والهواة الذين يمكنهم تجربتهم. أدى ذلك إلى ظهور فن الفيديو في أواخر الستينيات من القرن العشرين وإلى إنتاج المزيد من الأفلام المنزلية.

بحلول الثمانينات من القرن الماضي ، كان الفيديو المنزلي قد فتح سوقًا كبيرًا للأفلام التي كان لها بالفعل عرض مسرحي ، مما يتيح للناس الوصول بسهولة إلى العناوين التي يختارونها في متاجر تأجير الفيديو. عادةً ما توفر الأسواق المباشرة للفيديو (المتخصصة) إنتاجات منخفضة الجودة ورخيصة لا تعتبر مناسبة جدًا للجماهير العامة للإصدارات التليفزيونية والمسرحية.

تحسن بمرور الوقت ، أصبحت أساليب الإنتاج الرقمي أكثر شيوعًا خلال التسعينات ، مما أدى إلى تأثيرات مرئية واقعية بشكل متزايد ورسوم متحركة للكمبيوتر طويلة الطول.

منذ أواخر 2000s توفر منصات الوسائط المتدفقة مثل YouTube وسائل لأي شخص لديه إمكانية الوصول إلى الإنترنت والكاميرات (ميزة قياسية للهواتف الذكية) لنشر مقاطع الفيديو إلى العالم. تتنافس أيضًا مع زيادة شعبية ألعاب الفيديو وغيرها من أشكال الترفيه المنزلي ، وبدأت الصناعة مرة أخرى في جعل الإصدارات المسرحية أكثر جاذبية مع التقنيات ثلاثية الأبعاد الجديدة وأصبحت الأفلام الملحمية (الخيالية والأبطال الخارقين) الدعامة الأساسية في دور السينما.

فنون جوجل والثقافة
اكتشف اللحظات الملهمة والأشخاص البارزين والعجائب الفنية المتوفرة عند أطراف أصابعك. تتيح لك فنون Google وثقافتها الانغماس في الثقافة ب 360 مشاهدة ، والتكبير للكشف عن أسرار تحفة فنية ، والقيام بجولات في الكواليس في جولات بالقصور والمتاحف ، ومشاهدة الأطفال يشرحون اللوحات الشهيرة لخبراء الفن ، وغير ذلك الكثير. يغير الفن الطريقة التي نرى بها العالم والطريقة التي نرى بها بعضنا البعض ، لذلك ندعوك للحضور وتوسيع آفاقك معنا.

السينما الفرنسية
Cinémathèque Française هي منظمة أفلام غير ربحية فرنسية تأسست في عام 1936 وتحتفظ بأحد أكبر أرشيفات وثائق الأفلام والأشياء المتعلقة بالفيلم في العالم. مقرها في باريس ، ويقدم الأرشيف عروضا يومية للأفلام في جميع أنحاء العالم.