كلود مونيه
كلود مونيه | |
---|---|
(بالفرنسية: Claude Monet) | |
|
|
معلومات شخصية | |
الاسم عند الولادة | (بالفرنسية: Oscar-Claude Monet) |
الميلاد | 14 نوفمبر 1840 باريس، فرنسا |
الوفاة | 5 ديسمبر 1926 (86 سنة) فرنسا |
سبب الوفاة | سرطان الرئة |
الجنسية | فرنسي |
الزوجة | إميلي Raingo (16 يوليو 1892–) |
الحياة العملية | |
التعلّم | الانطباعية |
المدرسة الأم | المدرسة الوطنية للفنون الجميلة |
تخصص أكاديمي | تصوير |
المهنة | الرسم الفني |
اللغات المحكية أو المكتوبة | الفرنسية[1] |
أعمال بارزة | Impression, Sunrise Rouen Cathedral series LLondon Parliament series Water Lilies Haystacks Poplars |
التيار | انطباعية |
التوقيع | |
المواقع | |
IMDB | صفحته على IMDB |
تعديل |
كلود مونيه 14 نوفمبر 1840 في باريس – 5 ديسمبر 1926 في غيفرني، كان رسّام فرنسي. رائد المدرسة الانطباعية في الرسم، قام بإنجاز لوحة جديدة عام 1872 م، وسماها “انطباع، شمسٌ مشرقة”، ولما كان الأول في استعمال هذا الأسلوب الجديد من التصوير، فقد اشتق اسم المدرسة الجديدة من اسم لوحته: الانطباعية.
حياته
في عام 1860 التحق بالجيش وأرسل إلى الجزائر، ومن هناك كتب يصف وقع الألوان الشديدة والألوان المتوهجة في هذه البلاد الشرقية على نفسه. ولكن اصابته بحمى التيفود عجلت بتسريحه من الجيش، فغادر الجزائر راجعا إلى باريس ليواصل تعلمه للفن، وهناك توطدت علاقته مع بعض الفنانين الشباب أمثال رينوار. عام 1874 خرج مع أصدقائه للرسم عن الطبيعة في غابة فونتينيلو. وعندما نشبت الحرب الفرنسية الروسية سافر مونيه إلى إنجلترا هاربا من هذه الحرب، وهناك عكف على رسم المناظر الطبيعية في حدائق لندن. وفي العام نفسه (1874) رفضت أعمال مونيه ورينوار وغيرهم من الفنانين مما حدا بهم لإقامة معرض مستقل لهم سمى صالون المرفوضات وقد كان لهذا المعرض فضلا كبيرا في دخول الرسم والتصوير إلى مرحله جديده وهي مرحله الحداثة.
مونيه والانطباعية
من أواخر سنة 1860، مونيه ورسامون اخرون مشابهون تقابلوا مع اعتراض من اكاديمية الفنون الجميلة المحافظة التي اقامت عرضها السنوي في صالون باريس. خلال الجزء الأخير من سنة 1873، نظم مونيه وأوجست رينوار وكامي بيسارو وألفرد سيسلي جماعة المجهولين من الرسامين والنحاتين والنقاشين لعرض اعمالهم الفنية بشكل مستقل. في أول معرض لهم والذي أقيم في ابريل 1874، مونيه عرض العمل الذي اعطى المجموعة اسمها الخالد. انطباع، شروق الشمس رسمت سنة 1872، تمثل مشهد ميناء لو هافر. من عنوان اللوحة الناقد الأدبي لويس لوروا استخدم المصطلح “الانطباعية” في مقالته معرض الانطباعيون التي ظهرت في أشهر صحيفة في باريس في ذلك الوقت. كان مقصود به الانتقاص لكن الانطباعيون اتخذوه كاسم لهم.
من أهم أعماله:
- نساء في حديقة (Femmes au jardin)، 1867 م؛
- الفطور (le Déjeuner)، ح. 1873 م – متحف أورسي، باريس،
- مستنقع الضفادع (la Grenouillère)، 1869 م – متحف ميتروبوليتن، نيويورك،
- مجموعة من الصور عن “محطة سان لازار” (Gare Saint-Lazare)،
- مناظر طبيعية من أرجونتويْ وفيتويْ (paysages d’Argenteuil et de Vétheuil)،
- انطباع شروق الشمس 1874
الولادة والطفولة
ولد مونيه في الرابع عشر من نوفمبر سنة 1840. كان الابن الثاني لكلود أدولف مونيه ولويز جوستين اوبري مونيه، كلاهما من الجيل الثاني من الباريسيين. في العشرين من مايو عمد في الكنيسة المحلية كأوسكار كلود لكن والداه نادوه بأوسكار فقط. بالرغم من انه عمد كاثوليكياَ الا انه اصبح ملحداَ. سنة 1845 انتقلت عائلته الي لو هافر في نورماندي. اراد والده ان يلحقه بتجارة العائلة لكن مونيه اراد ان يصبح فناناَ. كانت والدته مغنيه. في الأول من ابريل سنة 1851 التحق مونيه بمدرسة لو هافر الثانوية للفنون. عرفه السكان المحليين برسمه الكاريكاتوري بالفحم والذي كان يبيعه بمبلغ عشره إلى عشرين فرنك. مونيه ايضاَ اخذ دروساَ من جاك فرانسوا اشارد والذي كان طالباَ سابقاَ لدى جاك لوي دافيد. في شواطيء نورماندي التقى بصاحبه الرسام اوجين بودان والذي اصبح معلمه الخاص وعلمه كيف يستخدم الألوان الزيتية. بودان علم مونيه تقنيات الرسم في الخارج. كلاهما كان متأثراَ بيوهان بارثولد جونكايند.
في الثامن والعشرين من يناير 1857 توفيت والدته في عمر الستين. ترك المدرسة وانتقل للعيش مع عمته الأرملة والتي لا يوجد لديها أبناء ماري جين ليكاردي.
سنواته الأخيرة
فقدان بصره
بعد وفاة زوجته الثانية أليس وابنه الأكبر جين والذي كان المفضل لديه قامت بلانش زوجة ابنه جين بالاعتناء به. كان خلال هذه الفترة من الزمن مونيه قد بدأت تظهر عليه علامات إعتام عدسة العين.
خلال الحرب العالمية الأولى والتي شارك فيها ابنه ميشيل وصديقه كليمنصو قام مونيه برسم سلسلة من الأشجار الحزينة المحطمه والتي تمثل الجنود الفرنسيين. سنة 1923 خضع لعمليتين لإزالة إعتام عدسة العين. الرسومات التي رسمها خلال تلك الفترة عليها طابع احمر اللون نتيجة لمرضه. وقد يعود السبب ايضاً إلى انه بعد اجراء العملية اصبح يرى ألوان فوق البنفسجية والتي لا ترى عادة وقد أثر هذا على الألوان التي قام باختيارها في لوحاته.
وفاته
توفي مونيه في الخامس من ديسمبر سنة 1926 اثر اصابته بسرطان الرئة وعمره 86. دفن في مقبرة كنيسة جيفرني. اصر مونيه على ان تكون مراسم دفنه بسيطه ولهذا حضر جنازته خسمون شخصاً فقط.
منزله وحديقته ومستنقع الازهار الخاص به ورثها ابنه ميشيل. فتحت حديقته ومنزله للزيارات سنة 1980. اصبح منزله وحديقته ومعرض الانطباعيه من المعالم الأساسية للسياح في جيفرني حول العالم.
كلود مونيه
كلود اوسكار مونيه Claude Oscar Monet |
|
اسم الميلاد | Claude Oscar Monet |
ولد | نوفمبر 14, 1840 باريس, فرنسا |
توفي | ديسمبر 5, 1926 (عن عمر 86 عاماً) گيڤِرني , فرنسا |
الجنسية | فرنسي |
المجال | رسم |
الحركة | انطباعية |
الأعمال المشهورة | Impression, Sunrise Rouen Cathedral series London Parliament series Water Lilies |
كلود مونيه (Monet Claude) عاش (باريس 1840 – گيڤِرني 1926 م) هو رسّام فرنسي. رائد المدرسة الانطباعية في الرسم، قام بإنجاز لوحة جديدة عام 1872 م، وسماها “انطباع، شمسٌ مشرقة”، ولما كان الأول في استعمال هذا أسلوب جديد من التصوير، فقد اشتق اسم المدرسة الجديدة من اسم لوحته: الانطباعية.
نشأته
باريس
الحرب الفرنسية الپروسية
من أهم أعماله:
- نساء في حديقة (Femmes au jardin)، 1867 م؛
- الفطور (le Déjeuner)، ح. 1873 م – متحف أورسي، باريس،
- مستنقع الضفادع (la Grenouillère)، 1869 م – متحف متروبوليتان، نيويورك،
- مجموعة من الصور عن “محطة سان لازار” (Gare Saint-Lazare)،
- مناظر طبيعية من أرجونتويْ و فيتويْ (paysages d’Argenteuil et de Vétheuil)،
التقانة والأسلوب
معرض أعماله المبكرة
-
The Woman in the Green Dress, Camille Doncieux, 1866, Kunsthalle Bremen
-
Le dejeuner sur lherbe, 1865-1866, The متحف پوشكن للفنون الجميلة، موسكو.
-
Le dejeuner sur lherbe, (right section), with Gustave Courbet, 1865–1866, Musée d’Orsay, Paris
-
Flowering Garden at Sainte-Adresse, 1866, Musée d’Orsay, Paris
-
Woman in a Garden, 1867, Hermitage, St. Petersburg
-
Jardin à Sainte-Adresse, 1867, Metropolitan Museum of Art
-
La Grenouillére, 1869, Metropolitan Museum of Art, مدينة نيويورك
-
Seine Basin with Argenteuil, 1872, Musée d’Orsay, Paris
-
Poppies Blooming, 1873, Musée d’Orsay, Paris
-
The Artist’s House at Argenteuil, 1873, The Art Institute of Chicago
-
Woman with a Parasol, (Camille and Jean Monet), 1875, National Gallery of Art, Washington, DC.
-
Argenteuil, 1875, Musée de l’Orangerie, Paris
-
Camille Monet, on her deathbed, 1879, Musée d’Orsay, Paris
-
Vétheuil in the Fog, 1879, Musée Marmottan-Monet, Paris
-
Lavacourt: Sunshine and Snow, 1879–1880 National Gallery, لندن
معرض أعماله اللاحقة
-
Hut of the Douaniers with Varengeville, 1882, Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam
-
The Cliffs at Etretat, 1885, Clark Art Institute, Williamstown, مساتشوستس
-
Poplars, (autumn), 1891, Philadelphia Museum of Art
-
Bridge over a Pool of Water Lilies, 1899, Metropolitan Museum of Art
-
Pappeln on the Epte, 1900, National Gallery of Scotland, Edinburgh
-
Houses of Parliament, London, c. 1904, Musée Marmottan-Monet, Paris
-
Water Lilies, 1907, Bridgestone Museum of Art, Tokyo
-
Palace From Mula, Venice, 1908, National Gallery of Art, Washington, DC.
-
Water Lilies, 1914-1917, Toledo Museum of Art, Toledo, Ohio
-
Weeping Willow, 1918-1919, Kimball Art Museum, Fort Worth
-
Sea-Roses (Yellow Nirwana), 1920, The National Gallery, لندن