تصوير الشارع

تصوير الشارع ، الذي يُطلق عليه أحيانًا التصوير الفوتوغرافي الصريح ، هو تصوير يتم إجراؤه للفن أو الاستفسار الذي يتميز بمواجهات صدفة وحوادث عشوائية ^[1] داخل الأماكن العامة . على الرغم من وجود اختلاف بين التصوير الفوتوغرافي في الشوارع والتصوير الصريح ، إلا أنه عادةً ما يكون دقيقًا حيث يكون معظم التصوير الفوتوغرافي للشوارع صريحًا بطبيعته وبعض الصور الفوتوغرافية الصريحةيتم تصنيفها على أنها تصوير الشوارع. لا يستلزم تصوير الشارع وجود شارع أو حتى البيئة الحضرية. على الرغم من أن الأشخاص عادةً ما يظهرون بشكل مباشر ، إلا أن التصوير الفوتوغرافي في الشوارع قد يكون غائبًا عن الأشخاص ويمكن أن يكون لشيء أو بيئة حيث تعرض الصورة شخصية إنسانية بالتأكيد في الفاكس أو الجمالية. ^{[2] [3]} المصور هو نسخة مسلحة من المشاة المنعزلة التي تستكشف ، وتطارد ، وتبحر في جحيم المدينة ، عربة الأطفال المتلصصة التي تكتشف المدينة كمناظر طبيعية من التطرف الحسي. بارع في مباهج المشاهدة ، متذوق التعاطف ، يجد الفلانور العالم “رائعًا”.

سوزان سونتاج ، 1977

يمكن اعتبار مصور الشارع امتدادًا للفلانور ، مراقب الشوارع (الذي غالبًا ما كان كاتبًا أو فنانًا). ^[4]

يمكن أن يكون الإطار والتوقيت من الجوانب الرئيسية للمركبة بهدف أن يكون التصوير الفوتوغرافي للشارع هو إنشاء صور في لحظة حاسمة أو مؤثرة.

يمكن أن يركز التصوير الفوتوغرافي في الشوارع على الأشخاص وسلوكهم في الأماكن العامة ، وبالتالي تسجيل تاريخ الناس أيضًا . يستلزم هذا الدافع أيضًا التنقل أو التفاوض حول التوقعات المتغيرة وقوانين الخصوصية والأمن والممتلكات. في هذا الصدد ، يشبه مصور الشوارع المصورين الوثائقيين الاجتماعيين أو المصورين الصحفيين الذين يعملون أيضًا في الأماكن العامة ، ولكن بهدف التقاط الأحداث الجديرة بالاهتمام ؛ قد تلتقط أي من صور هؤلاء المصورين أشخاصًا وممتلكات مرئية داخل أو من الأماكن العامة. إن وجود خدمات مثل Google Street View ، وتسجيل الأماكن العامة على نطاق واسع ، والاتجاه المتزايد للتصوير الذاتي ( selfies ) ، يزيد من تعقيد القضايا الأخلاقية التي تنعكس في المواقف تجاه التصوير في الشوارع.

ومع ذلك ، لا يحتاج التصوير الفوتوغرافي للشوارع إلى إبراز الأشخاص داخل الإطار حصريًا. يمكن أن تركز أيضًا على الآثار التي خلفتها البشرية والتي تقول شيئًا عن الحياة. غالبًا ما ينتج المصورون مثل William Eggleston التصوير الفوتوغرافي للشوارع حيث لا يوجد أشخاص في الإطار ، ولكن وجودهم يقترحه الموضوع.

تم إجراء الكثير مما يُنظر إليه ، من حيث الأسلوب والذاتية ، على أنه تصوير نهائي للشوارع في العصر الممتد من نهاية القرن التاسع عشر ^[5] وحتى أواخر السبعينيات ، وهي الفترة التي شهدت ظهور الكاميرات المحمولة التي مكنت من التصوير الصريح في الأماكن العامة أماكن.

تاريخ

تشكل صور الحياة العامة اليومية نوعًا ما في كل فترة من فترات الفن العالمي تقريبًا ، بدءًا من فترات ما قبل التاريخ والفن السومري والمصري والفن البوذي المبكر. فن التعامل مع حياة الشارع، سواء داخل آراء مناظر المدينة، أو كما المهيمن عزر ، يظهر في الغرب في الشريعة من عصر النهضة الشمالية ، الباروك ، الروكوكو ، من الرومانسية ، الواقعية ، الانطباعية و بعد الانطباعية . مع وجود هذا النوع منذ فترة طويلة في وسائل الإعلام الأخرى ، فقد تبع ذلك أن المصورين سوف يتابعون هذا الموضوع بمجرد أن تمكنهم التكنولوجيا.

سلائف القرن التاسع عشر

لويس داجير : “Boulevard du Temple” (1838 أو 1839)

في عام 1838 أو 1839 ، سجل لويس جاك ماندي داجير أول صورة فوتوغرافية لشخصيات في الشارع في أحد مناظر من نوع داجيروتايب مأخوذ من نافذة الاستوديو الخاصة به في Boulevard du Temple في باريس. يُظهر الثاني ، الذي تم إنشاؤه في ذروة اليوم ، امتدادًا غير مأهول بالسكان من الشارع ، بينما تم التقاط الآخر في حوالي الساعة 8:00 صباحًا ، وكما يقول بومونت نيوهول ، “البوليفارد ، ممتلئ باستمرار بحشد متحرك من المشاة و كانت العربات منعزلة تمامًا ، باستثناء الفرد الذي كان ينظف حذائه. وقد اضطرت قدميه ، بالطبع ، إلى الثبات لبعض الوقت ، أحدهما على صندوق الحذاء الأسود ، والآخر على الأرض. وكانت الأرجل محددة بشكل جيد ، لكنه بلا جسد أو رأس ، لأنهما كانا في حالة حركة “. ^[6]تشارلز نيجري ، بائع الماء.

كان تشارلز نيجري أول مصور حقق التطور التقني المطلوب لتسجيل الأشخاص في الحركة في شوارع باريس عام 1851. ^{[7] نشر} المصور جون طومسون ، وهو اسكتلندي يعمل مع الصحفي والناشط الاجتماعي أدولف سميث ، Street Life in London في اثني عشر عامًا بدأت الأقساط الشهرية في فبراير 1877. ^{[8] [9]} لعب طومسون دورًا رئيسيًا في جعل الحياة اليومية في الشوارع موضوعًا مهمًا للوسيط. ^[2]

يُعتبر يوجين أتجيت سلفًا ، ليس لأنه كان الأول من نوعه ، ولكن نتيجة تعميم سجله للشوارع الباريسية في أواخر عشرينيات القرن الماضي على يد برنيس أبوت ، الذي كان مصدر إلهام لإجراء توثيق مماثل لنيويورك. مدينة. ^{[ بحاجة لمصدر ]} مع تطور المدينة ، ساعدت Atget في الترويج للشوارع الباريسية كموضوع يستحق التصوير. من تسعينيات القرن التاسع عشر إلى عشرينيات القرن الماضي ، صور بشكل أساسي هندستها المعمارية وسلالمها وحدائقها ونوافذها. قام بتصوير بعض العمال ، لكن الناس لم يكونوا هم اهتمامه الرئيسي.

بيعت كاميرا Leica لأول مرة في عام 1925 ، وكانت أول كاميرا ناجحة تجاريًا تستخدم فيلم 35 ملم . ساعد حجمها الصغير ومعين المنظر الساطع المتوافق مع عدسات عالية الجودة (قابلة للتغيير في Leicas المباعة منذ عام 1930) المصورين على التنقل في الشوارع المزدحمة والتقاط اللحظات العابرة. ^[10]

ممارسو القرن العشرين

المملكة المتحدة

يعتبر بول مارتن رائدًا ، ^{[5] [11]} صنع صورًا صريحة غير ظاهرة لأشخاص في لندن وعلى شاطئ البحر في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين من أجل تسجيل الحياة. ^{[11] [12]} مارتن هو أول مصور مسجل يقوم بذلك في لندن بكاميرا مقنعة. ^[11]

كانت Mass-Observation منظمة بحثية اجتماعية تأسست عام 1937 وتهدف إلى تسجيل الحياة اليومية في بريطانيا وتسجيل ردود فعل “رجل الشارع” على تنازل الملك إدوارد الثامن عن العرش عام 1936 للزواج من المطلقة واليس سيمبسون ، وخلافة جورج السادس . التقط همفري سبندر صوراً في شوارع مدينة بولتون الصناعية في شمال إنجلترا ، والتي تم تحديدها لمنشورات المشروع باسم “يوركتاون” ، بينما سجل المخرج همفري جينينغز رقماً قياسياً سينمائياً في لندن لفرع مواز من التحقيق. كان كبار المراقبين الجماهيريين هم عالم الأنثروبولوجيا توم هاريسون في بولتون والشاعر تشارلز مادج في لندن ، وقد تم إصدار تقريرهم الأول تحت عنوان “الثاني عشر من مايو: استطلاعات يوم المراقبة الجماعية عام 1937 من قبل أكثر من مائتي مراقب” ^{[13] [ صفحة مطلوب ]}

فرنسا

منظف ​​النوافذ في Kottbusser Tor ، برلين ، بواسطة Elsa Thiemann c1946

وجد مصورو المدرسة الإنسانية الفرنسية في فترة ما بعد الحرب رعاياهم في الشارع أو في الحانة الصغيرة . لقد عملوا بشكل أساسي باللونين الأسود والأبيض في الضوء المتاح مع الكاميرات الصغيرة الشائعة في ذلك الوقت ، واكتشفوا ما أطلق عليه الكاتب بيير ماك أورلان (1882–1970) “فانتاستيك دي لا رو” (الخيال الاجتماعي للشارع) ^{[ 14] [15]} وأسلوبهم في صنع الصور جعل الرومانسية والشاعرية طريقة حياة الناس الأوروبيين العاديين ، لا سيما في باريس. بين عامي 1946 و 1957 ، عرضت Le Groupe des XV سنويًا أعمالًا من هذا النوع.أندريه كيرتس. سيرك ، بودابست ، ١٩ مايو ١٩٢٠

شكل التصوير الفوتوغرافي في الشوارع المحتوى الرئيسي لمعرضين في متحف الفن الحديث (MoMA) في نيويورك برعاية إدوارد شتايتشن ، خمسة مصورين فرنسيين: براساي ؛ كارتييه بريسون، Doisneau، Ronis، Izis في 1951-1952، ^[16] و بعد الحرب التصوير الأوروبي في عام 1953، ^[17] التي صدرت مفهوم التصوير في الشوارع دوليا. اعتمد Steichen على عدد كبير من الصور الإنسانية الأوروبية والأمريكية الإنسانية لمعرضه عام 1955 The Family of Man ، الذي أعلن أنه تصوير رحيم لعائلة عالمية ، جابت العالم ، ملهمة المصورين في تصوير الحياة اليومية.

روجت صور هنري كارتييه بريسون التي حظيت بإعجاب كبير على نطاق واسع à la Sauvette (1952) ^[18] (كانت الطبعة باللغة الإنجليزية بعنوان  اللحظة الحاسمة) فكرة التقاط صورة في ما أسماه “اللحظة الحاسمة”. “عندما يندمج الشكل والمحتوى والرؤية والتكوين في كل متسامي”. ^[19] ألهم كتابه أجيالًا متتالية من المصورين لالتقاط صور صريحة في الأماكن العامة قبل أن يُعتبر هذا النهج في حد ذاته أسلوبًا مبتكرًا في جماليات ما بعد الحداثة . ^[20]

أمريكا

ألفريد ستيغليتز : “المحطة الطرفية” (1892)

عمل ووكر إيفانز ^[21] من عام 1938 إلى عام 1941 في سلسلة في مترو أنفاق مدينة نيويورك من أجل ممارسة “طريقة تسجيل” نقية للتصوير الفوتوغرافي. صور صريحة لأشخاص قد يدخلون دون وعي “في النطاق قبل آلة تسجيل ثابتة غير شخصية خلال فترة زمنية معينة”. ^[22] كانت آلة التسجيل عبارة عن “كاميرا خفية” ، ^[23] كانت كاميرا كونتاكس مقاس 35 ملم مخبأة تحت معطفه ، وكانت “مربوطة بالصدر ومتصلة بسلك طويل معلق أسفل الكم الأيمن”. ^[24] ومع ذلك ، كان لعمله تأثير معاصر ضئيل نظرًا لحساسيات إيفانز حول أصالة مشروعه وخصوصية مواضيعه ، ولم يتم نشره حتى عام 1966 ، في كتاب Many Are Called ، ^[25] مع مقدمة كتبه جيمس آجي في عام 1940. عُرض العمل في صورة صور ووكر إيفانز لمترو الأنفاق وغيرها من مقتنيات حديثة أقيمت في المعرض الوطني للفنون ، 1991-1992 ، مصحوبة بكتالوج Walker Evans: مترو الأنفاق والشوارع . ^[26]

هيلين ليفيت ، معلمة للأطفال الصغار ، ارتبطت بإيفانز في 1938-1939. قامت بتوثيق رسومات الطباشير المؤقتة التي كانت جزءًا من ثقافة الشوارع للأطفال في نيويورك في ذلك الوقت ، وكذلك الأطفال الذين صنعوها. في يوليو 1939 ، تضمن قسم التصوير الفوتوغرافي الجديد في متحف الفن الحديث عمل ليفيت في معرضه الافتتاحي. ^[27] في عام 1943 ، نظمت نانسي نيوهول معرضها الفردي الأول هيلين ليفيت: صور لأطفال هناك. نُشرت الصور في نهاية المطاف في عام 1987 تحت عنوان In The Street: رسومات ورسائل الطباشير ، مدينة نيويورك 1938-1948 . ^[28]

يمكن أيضًا ربط بدايات تصوير الشوارع في الولايات المتحدة ببدايات موسيقى الجاز ، ^{[29] [30]} وكلاهما يظهر كصور صريحة للحياة اليومية. ^[31] هذا الارتباط مرئي في أعمال مدرسة نيويورك للتصوير (يجب عدم الخلط بينه وبين مدرسة نيويورك ). لم تكن مدرسة نيويورك للتصوير الفوتوغرافي مؤسسة رسمية ، بل كانت تتألف من مجموعات من المصورين في منتصف القرن العشرين في مدينة نيويورك .

كان كتاب روبرت فرانك عام 1958 بعنوان الأمريكيون مهمًا ؛ كانت صور فرانك خامدة وغالبًا ما تكون خارج نطاق التركيز ، ^[32] شككت في التصوير الفوتوغرافي السائد في ذلك الوقت ، و “تحدت جميع القواعد الرسمية التي وضعها هنري كارتييه-بريسون ووكر إيفانز” و “طارت في مواجهة التصوير النافع والصحافة القلبية لـ المجلات الأمريكية مثل LIFE و Time “. ^[32] على الرغم من أن شكل مقال مصور كان التكويني في سنواته الأولى في سويسرا، رفض فرانك هو: “أردت أن اتبع حدسي الخاص ونفعل ذلك طريقي، وعدم تقديم أي تنازل – لا تجعل الحياة القصة”. ^{[ 33]} حتى عمل كارتييه بريسون اعتبره غير موضوعي بما فيه الكفاية: “لطالما اعتقدت أنه من المهم للغاية أن تكون لدي وجهة نظر ، وكنت أيضًا محبطًا نوعًا ما فيه [كارتييه بريسون] لأن ذلك لم يكن أبدًا في صوره ‘. ^[34]

وهكذا فإن عمل فرانك يلخص ذاتية التصوير الفوتوغرافي الأمريكي في فترة ما بعد الحرب ، ^[30] كما جادل جون سزاركوفسكي بشكل بارز ؛ “كانت مجلة Minor White’s Aperture وكتاب روبرت فرانك” الأمريكيون “ سمة من سمات العمل الجديد في عصرهم ، بمعنى أنهما كانا ملتزمين بلا هوادة برؤية شخصية للغاية للعالم”. ^[35] تم قبول ادعائه للذاتية على نطاق واسع ، مما أدى مؤخرًا إلى منظور باتريشيا فيتيل بيكر ^[36] عن تصوير الشوارع بعد الحرب باعتباره ذكوريًا للغاية ومتمحورًا حول جسد الذكر ، ووضعت ليلي كوربوس بينزر كتاب روبرت فرانك على أنه يعطي الأولوية السلبية لـ “الشخصية” الرؤية على النشاط الاجتماعي. ^[37] رفض المصورون الرئيسيون في أمريكا بشدة عمل فرانك ، لكن الكتاب لاحقًا “غيّر طبيعة التصوير الفوتوغرافي ، وما يمكن أن يقوله وكيف يمكن أن يقوله”. ^[32] كان بمثابة نقطة انطلاق للمصورين الجدد الذين يتطلعون إلى التخلص من قيود الأسلوب القديم ^[2] و “ربما يظل كتاب التصوير الأكثر تأثيرًا في القرن العشرين”. ^[32] اعتراف سزاركوفسكي بذاتية فرانك دفعه إلى الترويج لمزيد من التصوير الفوتوغرافي للشوارع في أمريكا ، مثل إدارته لعمل مارك كوهين في عام 1973 في متحف الفن الحديث. ^[38]

المناهج الفردية في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين

مستوحاة من فرانك، في 1960s غاري فينوغراند ، لي فريدلاندر و جويل ميييروويتز ^[39] بدأ تصوير في شوارع نيويورك. ^{[19] [40] كتب} فيل كومز لبي بي سي نيوز في عام 2013 ، وقال “للمهتمين منا بالتصوير الفوتوغرافي في الشوارع ، هناك بعض الأسماء البارزة وأحد هؤلاء هو جاري وينوجراند”. ^{[41] قال} الناقد شون أوهاغان ، الذي كتب في الحارس في عام 2014 ، “في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، عرّف التصوير الفوتوغرافي في الشوارع باعتباره أسلوبًا وسلوكًا – وقد جاهد في ظله منذ ذلك الحين ، صوره لنيويورك “. ^[42]“Crufts Dog Show 1968” بواسطة توني راي جونز

بعد عودته إلى المملكة المتحدة في عام 1965 قادما من الولايات المتحدة حيث التقى مع وينوجراند واعتمد التصوير الفوتوغرافي في الشوارع ، ألقى توني راي جونز نظرة ساخرة على مجموعات سريالية من البريطانيين في كثير من الأحيان في عطلاتهم أو المشاركة في المهرجانات. الوريد الهزلي اللاذع للأشكال أحادية اللون عالية التباين لراي جونز ، والتي اشتهرت قبل وفاته المبكرة بواسطة Creative Camera (التي أجرى مقابلة مع Brassaï من أجلها ) ، ^[43] تم التنقيب عنها مؤخرًا بواسطة Martin Parr بلون مفرط التشبع .

تقنية

تستخدم معظم أنواع الكاميرات المحمولة للتصوير الفوتوغرافي في الشوارع ؛ على سبيل المثال أجهزة ضبط المدى ، كاميرات SLR الرقمية والأفلام ، وكاميرات التصوير .مثال على الكاميرا المحمولة باليد ، Leica I

تُستخدم الأطوال البؤرية لتنسيق الإطار الكامل 35 مم الشائعة الاستخدام والتي تتراوح من 28  مم إلى 50 مم ، بشكل خاص لزاوية الرؤية الخاصة بهم وزيادة عمق المجال ، مع عدسات ذات زاوية واسعة من المحتمل أن تسمح بمقاربة قريبة صريحة للأهداف البشرية دون الشك. هم في الإطار. ومع ذلك ، لا توجد استثناءات لما يمكن استخدامه.

اثنين من التقنيات البديلة مع التركيز المستخدمة شيوعا هي منطقة التركيز و المسافة hyperfocal ، إما لتحرير المصور من التركيز اليدوي؛ أو عندما يكون التركيز البؤري التلقائي بطيئًا جدًا ، أو لا يستطيع المصور التأكد من أن نقطة التركيز ستقع حيث يختار المصور وضع موضوعه في موقف سريع التغير ؛ والتي تسهل أيضًا التصوير “من الورك” أي بدون رفع الكاميرا إلى العين.

مع التركيز على المنطقة ، يختار المصور ضبط التركيز على مسافة محددة ، مع العلم أن منطقة معينة أمام تلك النقطة وخارجها ستكون موضع تركيز. على المصور أن يتذكر فقط أن يحتفظ بموضوعه بين تلك المسافات المحددة.

تعمل تقنية المسافة البؤرية الفائقة على جعل أكبر قدر ممكن من الوضوح المقبول بحيث يتم تحرير المصور الفوتوغرافي إلى أبعد من ذلك ، من عدم الاضطرار إلى النظر في مسافة الهدف ، بخلاف عدم الاقتراب كثيرًا. يضبط المصور التركيز على نقطة ثابتة خاصة بالبعد البؤري للعدسة ، وفتحة العدسة المختارة ، وفي حالة الكاميرات الرقمية عامل اقتصاصها . وبالتالي ، سيكون كل شيء بدءًا من مسافة محددة (التي ستكون عادةً قريبة من الكاميرا) ، وصولاً إلى اللانهاية ، حادًا بشكل مقبول. كلما كان الطول البؤري للعدسة أعرض (أي 28 مم) ، وصغر حجم الفتحة التي تم ضبطها على (أي f / 11 ) ، ومع الكاميرات الرقمية ، كلما كان عامل اقتصاصها أصغر ، كلما كانت النقطة أقرب إلى الكاميرا يبدأ في أن يصبح حادًا بشكل مقبول.

بدلاً من ذلك ، تسمح أجهزة الكشف عن مستوى الخصر والشاشات المفصلية لبعض الكاميرات الرقمية بالتأليف أو ضبط التركيز ، دون رفع الكاميرا إلى العين وجذب الانتباه غير المرغوب فيه إلى المصور.

يلعب التوقع دورًا عندما يتم تأطير الخلفية ذات الصلة أو الساخرة التي قد تكون بمثابة إحباط لحادث المقدمة أو المارة بعناية مسبقًا ؛ لقد كانت إستراتيجية مستخدمة كثيرًا للصور الفوتوغرافية المبكرة للشوارع ، وأشهرها في شخصية كارتييه بريسون وهي تقفز عبر بركة صغيرة أمام ملصق رقص في Place de l’Europe ، Gare Saint Lazare ، 1932.

أدرج توني راي جونز نصيحة إطلاق النار التالية لنفسه في دفتر يومياته الشخصية: ^[44]

• كن أكثر عدوانية
• كن أكثر انخراطا (تحدث إلى الناس)
• ابق مع الموضوع (تحلى بالصبر)
• التقط صورًا أبسط
• تحقق مما إذا كان كل شيء في الخلفية يتعلق بالموضوع
• تختلف التركيبات والزوايا أكثر
• كن أكثر وعيا بالتكوين
• لا تلتقط صورا مملة
• اقترب أكثر (استخدم عدسة 50 مم [أو ربما “أقل ، الكتابة غير واضحة])
• مشاهدة اهتزاز الكاميرا (تصوير 250 ثانية أو أعلى)
• لا تطلق النار كثيرا
• ليس كل مستوى العين
• لا توجد مسافة متوسطة

تصوير الشارع مقابل التصوير الوثائقي

يمكن أن يكون تصوير الشوارع والتصوير الوثائقي أنواعًا متشابهة جدًا من التصوير الفوتوغرافي والتي غالبًا ما تتداخل مع وجود صفات فردية مميزة.

عادة ما يكون للمصورين الوثائقيين رسالة محددة ومتعمدة ونية لتسجيل أحداث معينة في التاريخ. ^[45] تشمل سلسلة المقاربة الوثائقية جوانب من الصحافة والفن والتعليم وعلم الاجتماع والتاريخ. ^[46] في البحث الاجتماعي ، غالبًا ما تهدف الصور الوثائقية إلى إثارة أو إبراز الحاجة إلى التغيير المجتمعي. وعلى العكس من ذلك ، فإن التصوير الفوتوغرافي في الشوارع هو رد فعل وغير مبالٍ بالطبيعة ^[47] ويحفزه الفضول أو الاستفسار الإبداعي ، ^[48] مما يسمح له بتقديم تصوير محايد نسبيًا للعالم يعكس المجتمع ، “غير مُتلاعب به” وعادة ما يكون مع مواضيع غير واعية. ^[49]

تصوير الشارع الصريح مقابل صور الشوارع

يُنظر إلى التصوير الفوتوغرافي في الشوارع عمومًا على أنه غير مكشوف وصريح ، ولكن هناك عدد قليل من مصوري الشوارع الذين سيتفاعلون مع الغرباء في الشوارع ويلتقطون صورهم. يتم تصنيف صور الشوارع على أنها صور تم التقاطها للغرباء في الوقت الحالي أثناء التصوير في الشوارع. يُنظر إليها على أنها مطروحة على الرغم من وجود تفاعل مع الموضوع.

مخاوف قانونية

كانت قضية مصوري الشوارع الذين يلتقطون صورًا لغرباء في الأماكن العامة دون موافقتهم (أي “التصوير الصريح” بحكم التعريف) لأغراض الفنون الجميلة أمرًا مثيرًا للجدل. يعد تصوير الأشخاص والأماكن في الأماكن العامة أمرًا قانونيًا في معظم البلدان لحماية حرية التعبير وحرية الصحافة. عادة ما تكون هناك قيود على كيفية استخدام صور الأشخاص ولدى معظم البلدان قوانين محددة تتعلق بخصوصية الأشخاص.

قد التصوير في الشوارع أيضا الصراع مع القوانين التي أنشئت أصلا لحماية ضد المصورين ، التشهير أو المضايقة . وسيتم أحيانًا تطبيق قوانين خاصة عند التقاط صور للقصر.

كندا

بينما تتبع مقاطعات القانون العام المملكة المتحدة ، فيما يتعلق بحرية التقاط الصور في مكان عام ، ينص قانون كيبيك على أنه ، في معظم الظروف ، لا يمكن نشرها إلا بموافقة الأشخاص الموجودين فيها. ^[50]

الاتحاد الأوروبي

ينص قانون حقوق الإنسان الصادر عن الاتحاد الأوروبي لعام 1998 ، والذي يتعين على جميع دول الاتحاد الأوروبي الالتزام به في قوانينها المحلية ، على الحق في الخصوصية . هذا يمكن أن يؤدي إلى قيود على نشر التصوير الفوتوغرافي. ^[51] الحق في الخصوصية محمي بموجب المادة 8 من الاتفاقية. في سياق التصوير الفوتوغرافي ، فإنه يتعارض مع المادة 10 من حق حرية التعبير. على هذا النحو ، عادة ما تنظر المحاكم في المصلحة العامة في موازنة الحقوق من خلال الاختبار القانوني للتناسب . ^[52]

فرنسا

بينما يقيد التصوير الفوتوغرافي أيضًا من أجل حماية حقوق الخصوصية ، يمكن أن يظل التصوير الفوتوغرافي في الشوارع قانونيًا في فرنسا عند متابعته كشكل فني في ظل ظروف معينة. بينما في إحدى الحالات البارزة ، تغلبت حرية التعبير الفني على حق الفرد في الخصوصية ، فإن الشرعية ستعتمد إلى حد كبير على الحالة الفردية. ^[53]

ألمانيا

تحمي ألمانيا الحق في التقاط الصور في الأماكن العامة ، ولكنها تعترف أيضًا بـ “الحق في التقاط صورة خاصة به”. وهذا يعني أنه على الرغم من أن كثير من الأحيان الصور أن تتخذ دون موافقة شخص ما، يجب أن يتم نشره دون الحصول على إذن من الشخص في الصورة. كما يحمي القانون على وجه التحديد من التشهير ”. ^[54]

ومع ذلك ، فإن هذا الحق في صورة الشخص لا يمتد ليشمل الأشخاص الذين ليسوا محور التركيز الرئيسي للصورة (على سبيل المثال ، الذين تجولوا في مشهد ما) ، أو الذين لا يمكن التعرف عليهم حتى في الصورة. كما أنه لا يمتد عادة إلى الشخصيات العامة (مثل السياسيين أو المشاهير).

إذا كانت الصورة تعتبر فنًا ، فستنظر المحاكم أيضًا في حرية المصور في التعبير الفني ؛ مما يعني أنه لا يزال من الممكن نشر صور الشوارع “الفنية” بشكل قانوني في حالات معينة.

اليونان

يُعد إنتاج صور الشوارع ونشرها وبيعها غير التجاري أمرًا قانونيًا في اليونان ، دون الحاجة إلى الحصول على موافقة الشخص أو الأشخاص المذكورين. في اليونان ، يحمي دستور اليونان الحق في التقاط الصور ونشرها أو بيع حقوق الترخيص عليها كفنون جميلة أو محتوى تحريري (المادة 14 ^[55] وغيرها من المقالات) وقوانين حرية التعبير وكذلك السوابق القضائية و قضايا شرعية. تصوير الشرطة ونشر الصور هو أيضا قانوني.

يُسمح أيضًا بالتصوير الفوتوغرافي والتقاط الفيديو عبر شبكة مترو أثينا بأكملها ، ^[56] والتي تحظى بشعبية كبيرة بين مصوري الشوارع اليونانيين.

هنغاريا

في المجر ، اعتبارًا من 15 مارس 2014 ، فإن أي شخص يلتقط صورًا يخالف القانون تقنيًا إذا تجول شخص ما في النار ، بموجب قانون مدني جديد يحظر التقاط الصور دون إذن من كل شخص في الصورة. يوسع هذا القانون المتعلق بالموافقة ليشمل التقاط الصور بالإضافة إلى نشرها. ^[57]

اليابان

في تصريح اليابان، أو على الأقل المغزى من نية الصورة وعدم وجود رفض، لا بد لكل من التصوير ونشر الصور من التعرف عليها الناس حتى في الأماكن العامة. يُحظر “التصوير الفوتوغرافي المخفي” (التصوير الفوتوغرافي المخفي والخفي من kakushidori ) “التصوير الفوتوغرافي المسروق” ( nusumitori بدون نية الحصول على إذن) و “التصوير الفوتوغرافي السريع” ( يمكن إعطاء hayayori قبل الإذن والرفض) ما لم يتم الحصول على الإذن السابق من الموضوع مباشرة بعد التقاط الصورة. يتمتع الأشخاص بحقوق في صورهم ( shōzōken ، droit de image ). القانون صارم بشكل خاص عندما يكون ما يتم التقاطه أو التقاطه أمرًا مخزًا بأي شكل من الأشكال. يتم الاستثناء لصور المشاهير في الأماكن العامة والتصوير الإخباري من خلال وسائل الإعلام الإخبارية المسجلة حيث يتم إعطاء الأولوية للجمهور في حق المعرفة. ^[58]

جنوب أفريقيا

في جنوب إفريقيا ، يعد تصوير الأشخاص في الأماكن العامة أمرًا قانونيًا. ^{[ بحاجة لمصدر ] يعد} إعادة إنتاج صور الأشخاص وبيعها أمرًا قانونيًا لأغراض التحرير والاستخدام العادل التجاري المحدود. لا توجد سوابق قضائية لتحديد حدود الاستخدام التجاري. يتطلب القانون المدني موافقة أي أشخاص يمكن التعرف عليهم لأغراض الدعاية والترويج. لا تتمتع الممتلكات ، بما في ذلك الحيوانات ، بأي اعتبار خاص.

كوريا الجنوبية

في كوريا الجنوبية ، يعتبر التقاط صور للنساء دون موافقتهن ، حتى في الأماكن العامة ، بمثابة اعتداء جنسي إجرامي ، ويعاقب عليه بغرامة تقل عن 10 ملايين وون والسجن لمدة تصل إلى 5 سنوات. ^[59] في يوليو 2017 ، تم التصويت على تعديل للقانون لصالح السماح بالإخصاء الكيميائي للأشخاص الذين يلتقطون مثل هذه الصور. ^[60]

المملكة المتحدة

في المملكة المتحدة وقد سنت القوانين المحلية وفقا ل قانون حقوق الإنسان ، الأمر الذي يحد من نشر بعض الصور. ^{[52] [61] [62]}

فيما يتعلق بتصوير الممتلكات ، بشكل عام بموجب قانون المملكة المتحدة لا يمكن للمرء أن يمنع التصوير الفوتوغرافي للممتلكات الخاصة من مكان عام ، ^{[ بحاجة لمصدر ]} وبشكل عام الحق في التقاط الصور على أرض خاصة تم الحصول على إذن بها غير مقيد بالمثل. ^{[ بحاجة لمصدر ]} ومع ذلك ، يُسمح لمالكي الأراضي بفرض أي شروط يرغبون فيها عند الدخول إلى الممتلكات ، مثل حظر التصوير أو تقييده. ^{[ بحاجة لمصدر ]} لكن هناك فروق دقيقة في هذه المبادئ العامة.

الولايات المتحدة الأمريكية

في الولايات المتحدة ، يتم تفسير حماية حرية التعبير بشكل عام على نطاق واسع ، ويمكن أن تشمل التصوير الفوتوغرافي. ^[63]

على سبيل المثال ، أثبتت قضية Nussenzweig v. DiCorcia أن التقاط ونشر وبيع الصور الفوتوغرافية للشوارع (بما في ذلك صور الشوارع) أمر قانوني ، حتى بدون موافقة الشخص الذي يتم تصويره ، لأن التصوير الفوتوغرافي محمي باعتباره حرية التعبير والفن بموجب التعديل الأول . ^[64] ومع ذلك ، أيدت محكمة الاستئناف لولاية نيويورك قرار Nussenzweig فقط على أساس انتهاء صلاحية قانون التقادم ولم تتناول حجج حرية التعبير والتعديل الأول. ^[65]